佛山竟藏着一家翡翠博物馆！3000多件玉石工艺品尽揽眼底！

翡翠被称为玉中之王

在玉文化中独占鳌头

三水区的碧玉丰翡翠博物馆

收藏着3000多件精心雕琢的玉石工艺品

以艺术品讲述时代故事

传承三水玉雕工艺

碧玉丰翡翠博物馆内，参观者正在欣赏精美的玉石工艺品。(资料图片) /佛山日报记者陈浩森摄

三水玉雕被列为市级非物质文化遗产，碧玉丰也成为佛山市唯一的玉雕技艺传承基地。40年匠心雕琢，40年传承与创新，在两代非遗传承人钱贵根及女儿钱景笙手中，留下了一批批雕刻时代印记的翡翠作品，向参观者传递着玉石工艺品的魅力。

走进500平方米大的碧玉丰翡翠博物馆，明亮且炫目，与灯光昏暗的传统博物馆不同，在灯光的映射下，3000多件玉石成品焕发出温润的色泽，流光溢彩煞是好看。

▲首届中国玉雕作品“天工奖”铜奖作品《前程似锦平安如意》。本文所有玉雕作品作者均为“三水工”工艺创始人钱贵根，作品图片均由碧玉丰提供。

一条翡翠环链首先引起观者的注意，一个个小小的长椭圆环环相扣，两两相扣之间却不见缝合处。“这是整块玉石雕刻而成，而非拼接。”“三水工”非遗第二代传承人钱景笙介绍，环工链工工艺是“三水工”十大玉雕工艺之一。“三水工”以5mm的片料厚度即可制作精细玉链，而一般行内需要10mm的片料厚度。

链雕对玉石的要求极高，玉石要质细且坚。而在链雕的过程中，最为关键的在于雕环，稍有差池，就会造成链条断裂，一切的努力将付之东流。

“三水工”玉雕作品创意多样，工艺创始人钱贵根被行内称为“花件王”。展厅内，美轮美奂的玉石工艺品琳琅满目，翡翠玉石上的花卉、山河、动物、人像等雕花栩栩如生，《满汉全席》玉雕作品更是给人以一种“以假乱真”的错觉。

▲《满汉全席》作品足可以假乱真。

展览作品中，没有一件作品是一模一样的，即使雕刻的是同一个设计。

在白玉翡翠上，分布着点点绿色，深浅不一，如《天地游心仙乐飘飘》作品如其名一般深处烟云仙境中。“这是大自然赋予玉石的礼物。”钱景笙说，同一块玉料的不同面都会呈现不同的色彩与纹理。根据玉料的天然颜色及纹理，决定设计主题，以巧色工艺巧妙地向人们展示历经了千年的纯天然之美。

这里展现的不仅是翡翠工艺品与翡翠文化，更展示了传统工艺的精妙之处。在40年创作玉雕作品中，“三水工”玉雕工艺一直在不断创造新工艺，至今已有十种工艺手法。其中，借鉴传统木匠榫卯结构而成的入榫工艺更是让翡翠工艺品增添了趣味的变化。《一带一路中国心》作品中间镂刻的“中”字便以入榫工艺，把一件翡翠镶在另一件翡翠上，不添加粘合剂等任何辅助物料，无缝接合，浑然天成，同时还能转动，别具匠心。

▲《一带一路中国心》作品中间镂刻的“中”字使用入榫工艺，可以转动，别具匠心。

在碧玉丰翡翠博物馆逛上一圈，每每惊叹于一个个作品的巧夺天工，难以想象这些美妙的花纹、精准的雕刻，是何等巧手才能制作而成。钱景笙说，父亲钱贵根不仅是玉痴，对机械也颇有研究。为了做出独特的玉雕，所有的雕刻机器皆出自他之手，砣、针、转速机等机器都由他研发、调试，“他最清楚自己想要什么”。

玉不琢，不成器。一个玉雕作品至少经历千次的抚摸、30天的打磨，才能面世。“这仅仅是一件简单的玉雕作品的耗时。”钱景笙认为，“三水工”工艺顺应天然，几经雕琢的璞玉有了艺术品的轮廓，凸显出翡翠的内涵与魅力，而非破坏自然之美。

1979年，碧玉丰的前身——高丰玉器厂在三水创办，是三水首家外资企业，也是改革开放初期较早回乡投资的香港企业之一。上世纪90年代，碧玉丰出品的翡翠产品在港台市场占有率达到六成，是东南亚较大的花件生产基地。

碧玉丰发展是玉器行业40年发展的缩影。在碧玉丰翡翠博物馆内，每件玉石成品都可以作为一个历史的切片，讲述过往发生的故事，透过它们窥见时代的变迁。

博物馆橱窗分列了上世纪70年代、80年代、90年代和千禧年四个时期，不同时代的翡翠作品风格不一。上世纪七八十年代，翡翠作品变化少，以传统经典绿翡翠为主，雕刻各类图案、镂空等，发簪、观音玉佩等款式居多。碧玉丰翡翠博物馆工作人员说，以前翡翠作品相对传统与保守，这与市场、思想开放度等有密切的关系。当时物质缺乏，人们更多以翡翠寄托祝福。

▲首届中国玉雕作品“天工奖”银奖作品《香自苦寒来》。

上世纪九十年代，改革开放浪潮席卷全国，市场开放，思想解放，翡翠作品样式变多了，也更加小巧，花纹以清新简单为主，白玉翡翠、紫色翡翠等清丽脱俗的款色偏多。到如今，翡翠作品呈现的时尚感更强了，花样款式越来越多，越来越有趣，翡翠作为点缀修饰着艺术品。

出色的匠艺活动带着浓厚的社会文化色彩，优秀的文艺创作并非埋头造车式的“寻章摘句老雕虫”，而是将创作的题材植根于国家、社会、时代。一幅《自来水》翡翠黄金工艺画作品以玉石雕琢了一个拧开的水龙头，汩汩清流从中喷薄而出，以自来水比喻改革开放；一块玉的两面分别雕刻着简体、繁体的“国”字，寓意“一国两制”，寄托着祝福祖国统一的愿望。

最为人惊叹的是在博物馆最显眼的位置处，摆放着一幅巨大的纪念郑和下西洋600周年的作品。“口”中有“玉”则是“国”，“口”中间由56个太极图案玉石组成“和”字，“和”字与四面字组成和平、和睦、和好、和谐，意为“和则四方”，传达中国56个民族和睦相处，与世界各国和谐共处。

在展品橱窗里，总能看到具有教育意义与思想性的作品，不少作品旁还附上诗词。钱贵根认为，以艺术作品为载体，会比空口说道理要好。翡翠不仅是一件艺术品，也是一件有思想与灵魂的作品。

不论是寄托了家国情怀的《国徽》《一国两制》《自来水》等作品，还是传递警示教育的《罂粟》《赌徒自叹》《2002环保》等作品，钱贵根创作的翡翠作品多了一份深沉厚重的家国情怀与悲悯之心，为时代留影，为历史记录。

砣轮飞转，璞玉有了艺术的轮廓，被赋予了灵魂和生气。40年匠心追求，碧玉丰成为佛山市唯一的玉雕技艺传承基地，也是全国翡翠行业唯一一个非遗传承单位。

肩负传承重任，碧玉丰在全国各地开展文化展览，传播与推广翡翠工艺、翡翠文化。早从上世纪90年代开始，碧玉丰就已到北京、上海、澳门、杭州、广州等地开展翡翠文化展览，进行翡翠文化传播。2002年，碧玉丰珠宝在全国各地巡展，被誉为“神州翡翠第一展”。

▲首届中国玉雕作品“天工奖”铜奖作品《五花马》。

“翡翠文化是在中国玉文化的基础上继承而来的。”钱景笙认为，博物馆不局限于展示几百年、千年的文物，而是透过展品印证时代的变迁，以及传递中华传统文化，传承非物质文化遗产“三水工”玉雕工艺。碧玉丰虽仅有40年，但翡翠文化已有千年历史，以作品为载体传播翡翠艺术与文化内涵，推广万物自然之美。

目前，碧玉丰翡翠博物馆内拥有3000多件玉雕作品，正在申请市级博物馆。碧玉丰独创的“三水工”玉雕工艺是佛山唯一一个玉雕类的非遗项目。

博物馆不仅为公众提供学习观赏的文化场所，还兼具教育功能的公共机构。三水玉雕创始人钱贵根40年来授徒千人，传授玉雕工艺。不仅如此，碧玉丰与高校合作开设“培正学习班”，传授三水玉雕工艺，开展“小手拉大手”体验互动活动，邀请亲子家庭体验翡翠制作工艺，不断拓宽三水玉雕文化传播之路。

“馆内展品仅仅是‘三水工’40年玉雕作品的一部分，还有在各地展览的翡翠作品，至少有20000件展品。”钱景笙坚信，企业不断发展，展品持续创作与收藏，在历史的长河中再度回望，这里一定会成为记录玉器历史的地方，“这也是我们的责任与期盼”。

满绿如翠，温润如玉。在这里，徜徉在玉石的世界里，沉醉于翡翠的透亮、玉雕的精巧，惊叹于“三水工”的鬼斧神工。对于未来博物馆的发展方向，三水玉雕两代传承人期盼：更多人走进翡翠博物馆，感受“三水工”玉雕工艺魅力，传承翡翠文化。