设计不是一种技能

这是一款将人的视觉、听觉和触觉融合到一起的经典之作，外型上将 CD Player 和排风器融合，你拉动垂下来的绳子，音乐声随即响起。用这样直击人心的方法建立起设计师与产品，产品与使用者之间的关系，是深泽直人的独特风格。

这就是深泽直人知名的设计理念“无意识设计（Without Thought）”，也就是“直觉体验”。是那种你之前并不清楚自己有需求，但看到他的设计后会觉得“这我也会设计啊！”或是“对对对！我想找的就是这个！”的设计作品。

跟 MUJI 无关的深泽直人可能你并不了解，他毕业于多摩艺术大学的产品设计系艺术与 3D 设计专业，之后是爱普生精工株式会社的设计师。90 年代初是电子表高度发展的时代，当其他人还按着传统方式设计的时候，深泽直人是第一批开始感兴趣尝试新东西的年轻人。在爱普生工作一段时间后，他像任何一个有才华的新生代一样，渴望更前沿的科技和思想，于是他加入了旧金山一家只有十几人的设计咨询公司“ID two”，即后来的全球知名的公司 IDEO。

在美国的工作经历，让深泽直人重新审视了日式设计风格的实质，他说了这么一段话：

“在日本，物与环境之间的关系比物体本身更重要，物体是一种和谐的一部分，我开始停止构想仅仅是有趣的外形设计，而去考虑物体之间的关系。”

随手拿出他的三个作品例子：

我们每个人进家门的第一件事，就要放下钥匙和打开灯，为什么它们不该是天然结合起来的呢？深泽直人设计的这款台灯底座是个托盘，每当你下班回家，把钥匙往托盘里一扔便开灯，拿出钥匙时也会记得关灯。

水果和包装也联系起来，表现出天然的意味。盒子外型是果皮的饮料盒，让你有想摸一下，或者拉开它的冲动。

将垃圾桶和墙联系起来，垃圾筒的一角做得正好可以贴合墙角，也并不尖锐，放在墙角既能固定又很和谐。

设计师挖掘用户需求的时候，并不能靠用户调研来获得直接的答案，你不能问用户“是 or 否”的问题，比如“你是否需要一个可以固定在墙角的垃圾桶？”，用户只会懒懒地回复一个随意却被你当成圣旨的答案；你也不能问用户太过宽泛的问题，比如“你觉得你对垃圾桶有什么期待？”，用户往往回答不出来。

真正的“无意识设计”是问你的时候你回答不出来，但是当看到的时候，你就会知道“啊，原来我是想要这样的东西”，实际上这种情况是你知道自己哪里不够舒畅，但是你还没有意识到自己到底想要什么。

这也是设计师存在的价值，去挖掘那些本应该天然关联的事物，让它们更好地为生活服务。

比如有这样一些天然需求的有趣例子：路边看起来像树墩或断木的椅子，人们会想都不想就坐上去；路面上黄色的有小颗粒凸起的盲道，不仅方便视力障碍的人行走，低头发短信的年轻人也会不自觉走在上面，不用担心走错路或者撞树。

这张床的靠背上方做得很宽很平，当你靠在床头时，可能就会把它当成一个床头柜一样使用，放些杂物或是台灯。

纸管是四边形的卫生卷纸，不仅可以节省储存空间，还能因为阻力造成的不便控制用纸数量，节约能源。

外型像洗面奶一样的遥控器，为什么做成这个形状呢？因为大家往往坐在沙发上的时候就到处找遥控器，不知道放在哪里了，做成这个形状不容易会乱搁。

这把伞也是深泽直人知名作品之一，其实它也没什么特别之处，仅仅是在手柄上设计了一个凹槽。不知道你会不会也有习惯带长柄伞出门，在等车或等人站着时把重物挂在上面，这个细节就是为了它服务。

同样是深泽直人的作品，像乐器沙槌一样的调味瓶，看到它就像拿起来摇晃，上面的小洞让你可以把摇匀的调料细致洒在食物上，不用解说也知道要怎么做吧。

艺术家或许是在通过作品来展现自己的个性，但一位好的产品设计师，就像是家庭生活中的机器人管家，冷冰冰地观察，最直接了当、最无微不至的照料。

另外，不要以为深泽直人的设计不止心思巧，他也会为了更符合自身美学和理念而去设计的产品。

著名的 MUJI 电饭锅。

为三宅一生设计的手表 2012 TWELVE，设计成 12 边型是因为正好可以省去 12 个时间标记点，中间的三个转针圈有时会形成有趣的表情，- _ - 或是八字眉。

做一把如乌冬面般柔韧的椅子，是深泽直人设计广岛椅的初衷。选用优质木材，经过精心打磨，配上柔软的坐垫，给人一种温润细腻的感觉。

以原研哉的这么一句话来结尾吧：

“设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。”