话说,
这几年有个风潮,一言不合就给人贴标签挂人设。
什么“佛系青年”啦、“养生朋克”啦、“积极废人”啦、“大猪蹄子”啦,每个人都能找到能把自己和别人放进去的族群。
在现在这个信息爆炸的年代,人与人之间的接触越来越高速,贴标签成了认识和熟悉一个人的最快捷途径。
平常人尚且如此,更何况是新人辈出的娱乐圈!
为了让偶像明星们更有记忆点,能更快被大家认识,一个一个都贴上(能解一元二次方程的)“学霸”、(整场吃播一共只吃了一口的)“吃货”、(把没素质和低情商当)“真性情”的标签。
说男明星必是“小鲜肉”,女明星必是“小花旦”,连国民美少女都成不限量批发的了……
(一万年一遇……umm)
然而人设是把双刃剑,人设的标签贴得多大,崩塌的时候翻车就有多狠,这几年我们吃了多少个瓜了?
每当这个时候,我就怀念起社交网络发展起来之前的娱乐圈,大家拿作品说话,凭得都是真本事,就算有标签,那也都是媒体硬加上去的。
最近看到一个消息,Vans致敬一位已故3年的明星,专门出了一套联名系列。
这个明星,引领了半个世纪的音乐圈和时尚圈潮流,在他去世后依旧有着超强的影响力。
不,不该说是明星,应该说是艺术家,他一生给自己创造了很多个著名的“人物设定”,他扮演的这些人设成为了艺术,艺术家本人又与艺术融为一体,于是他整个的人生都成为了艺术的舞台。
看起来似乎应该有许多标签可贴,然而当人们提起他的时候,却发现没有一个标签能用来定义这个地球人。
他就是David Bowie,一个连眼瞳颜色你都没法说清的神仙。
有一种性向,叫David Bowie
如果列列20世纪巨星最难解的八卦之谜,那宝爷的性取向一定是其中之一!
最近都在讨论《波西米亚狂想曲》,再次引发了一把大家对那个摇滚年代的回忆。
牙叔的性向不算秘密,但是牙叔一辈子直到去世,都从来没有公开过他同性恋的身份
——这与当时社会对于同性恋的接纳程度有着很大的关系,不止是他,基本上那个年代就没有哪个当红明星敢公开出柜。
然而早在1972年,宝爷就在采访里大大方方地爆料自己是gay,态度坦然地仿佛完全没有在意周围人和乐迷们的反应。
同性恋不新鲜,但是明星主动出柜,在那个年代可以说是极其勇敢!
而且宝爷的绯闻对象全是摇滚圈的大神,除了滚石的Mick Jagger,地下丝绒乐队的Lou Reed以及朋克教父Iggy Pop也都是宝爷的绯闻“好基友”。
但是问题在于,1970年宝爷就和影响自己最大的灵感缪斯Angela Barnett结婚了,而且这段婚姻一直持续到1980年,中间还当了爸爸……
等于宝爷在和女性结婚后公开出柜,而且作为“同妻”的老婆还没跟他立刻离婚,这是什么操作?
看看宝爷的约会履历,绝大多数报出来的都是女性,一辈子两次婚姻也都是女性,和第二任妻子超模Iman恩爱非常,还生了孩子。
那么宝爷其实是双性恋?在1976年,宝爷改口了,宣称自己其实是双性恋。
就在大家都以为宝爷性取向的问题就这么尘埃落定了的时候,1983年宝爷又对滚石杂志说出了石破天惊的话:
“宣布自己是双性恋是我犯过的最大的错误,我一直是一名隐藏的异性恋。”
这回连双性恋都不是了,深柜异性恋!好新奇的说法hmmm…
难怪媒体和吃瓜群众执着关心宝爷的性向问题,因为宝爷自己也说不清楚,但是以他的前卫和大胆,绝对不会在性向这个问题上撒谎。
宝爷对于大家批评他反复更改说辞的质疑,说了这样一句话:
“我并不是反复无常,只是在做David Bowie。”
想给宝爷贴上“同性恋”、“异性恋”、“双性恋”的标签?门儿都没有。那个年代没有“流动性向”这个概念,如果有,宝爷八成就是这个了……
有一种人格面具,叫David Bowie
宝爷刚出道的时候,用现在的话来说,就是紧跟潮流的小鲜肉。
留着披头士的发型、穿着当时伦敦年轻人的衣服、吹着萨克斯风、唱着不温不火的民谣。
帅还是帅的,但是实在是难以让人留下深刻印象,唯一能让他和众人区别开来的,恐怕就是那两只瞳色不同的蓝绿色眼睛了。
他的第一张专辑几乎没留下什么水花,出道作中的The Laughing Gnome,到现在还被歌迷认为是宝爷最难听的一首歌……
总之宝爷C位出道失败,只得另谋出路,两年没再发表音乐作品。
这两年他干啥去了?他跑去学习舞蹈、哑剧,以及绘画、剧本创作、文学、服装等等艺术项目,还曾经参演了几部艺术短片。
这些艺术形式让宝爷打开了新世界的大门,激发了他的表演型人格,又恰好这个时候,一部伟大的电影上映了
——《2001太空漫游》
没错,库布里克这个电影不止是现代科幻电影的里程碑,更是影响了整个文化圈,其中就包括沉迷于表演艺术的中二少年David Bowie,太空的幻想简直太令人沉迷。
在人们关注阿波罗11号登月的时期,David Bowie的第一支爆红单曲发布了,这就是著名的《Space Oddity》。
宝爷的第一个人格面具——Major Tom汤姆上校,一个穿着华丽衣饰,在太空中孤独漂流的宇航员,就此诞生。
这首歌的影响力有多大呢?当年直接空降英国单曲榜第五名,后来被无数次翻唱、无数次收录进各种电影、电视剧,被称为第一首“太空摇滚”一点也不为过。
就连去年spaceX发射火箭,里面搭载的那辆特斯拉上的音响,无限循环的也是这首歌。
在扮演Major Tom之后,宝爷就像打开了任督二脉,他发现自己可以用全新的人格生活、表演,打破艺术家本身和艺术的界限,摇滚不光是音乐风格,甚至可以成为任何艺术的媒介。
于是,惊世骇俗的Ziggy Stardust在1972年诞生了。
这是一位来自外太空,雌雄莫辨、性向不清的摇滚巨星,崇尚自由,赋予摇滚新的定义。
学习艺妓的化妆技巧画最妖艳最夸张的妆。
找来前卫的设计师山本宽斋,设计最出格最野性的衣服。
红色头发、连体衣、厚底靴的Ziggy,跨越了性别、时代、地域,从所有的文化中汲取营养,在舞台上极尽妖娆冶艳之能事,像个外星人一般挑逗着冷战时期观众们向往自由浪漫的神经。
那时候的人们,太需要这样一个“任性妄为”的精神偶像,作为宣泄不安、压抑与不满情绪的出口,宝爷,或者说是Ziggy,成为了这样一个救世主,火遍了欧美。
宝爷并不满足于Ziggy的单一人设,他让Ziggy去了美国,改名换姓,音乐也更加迷幻和偏向流行,这个改了名的Ziggy就是Aladdin Sane.
封面闪电妆的形象成为了宝爷的标志,一提起宝爷大家最先想到的就是这张图。
Ziggy和Aladdin实在太出名了,这导致曾经全心全意扮演着他的宝爷心生厌倦。
“我不想一辈子被困在 Ziggy 里,我想要进入下一个人生阶段。”
于是,Ziggy的主人格宝爷,与所有含着眼泪的歌迷告别后,在舞台上亲手“杀死”了Ziggy,也是相当任性了。
等宝爷带着自己的新专辑《Young Americans》再次出现在粉丝们的面前时,大家惊讶的发现,宝爷居然又换了一个角色。
他纤细优雅,西装革履,半长的金发一丝不苟,面目却十分苍白,高高的颧骨甚至带着一丝病态,如同一个活了千年的绅士吸血鬼一般,唱起了在美国接地气的放克乐和灵魂乐。
这个新角色的名字,叫做瘦白公爵,The Thin White Duke,是宝爷主演电影《天外来客》的延续。
虽然表面看起来极尽优雅之能事,宝爷其实正在美国经历最阴暗的人生,他吸食大量的可卡因,除了红辣椒和牛奶就再没吃过别的东西,沉溺于神秘主义无法自拔。
正当大众对优雅的瘦白公爵推崇至极的时候,宝爷再一次从自己亲手创造的人格中抽身逃离,他意识到如今自己的堕落,毅然决然地从美国搬到了柏林,戒毒、克制,清空之前的一切角色和标签,从极简的新生活中获取灵感。
受到电子乐风潮的影响,舍弃了一切华丽外物的宝爷,带着试验先锋性质的柏林三部曲《Heroes》、《Low》和《Lodger》与歌迷们见面。
2003 年时,宝爷身患癌症,并从公众视线中消失了。
在他的最后一张专辑《★》的MV中,大卫·鲍伊躺在病床上唱着 Lazarus,用最简单的方式,唱着他对生命和死亡的理解。
有人说,告别了Major Tom、Ziggy和瘦白公爵的宝爷迎来了下一个角色,David Bowie自己。
但是宝爷第二任老婆Iman不这么看,她总是强调,自己爱上的不是David Bowie,而是David Jones。
这是宝爷出道前的原名。
张惠妹与阿密特,碧昂斯和Sasha Fierce,以及众多以“另一个自己”身份出专辑的后辈,我想多多少少都受到了宝爷的影响。
或许我们看到的宝爷,始终只有他想展示给我们的部分罢了,每一个角色都是宝爷真实人格的投射,他不想用标签框住自己,反而把自己的人生活成了艺术。
而创作了这些艺术的艺术家宝爷,早就和自己的作品融为了一体,神龙见首不见尾。
有一种时尚,叫David Bowie
现在我们说某个明星特别时尚,无非就是说ta特别会穿搭,能驾驭什么什么风格,每一季大牌的潮流ta都追的特别紧,带货能力一流啥的。
但是宝爷的时尚风格,就没法这么来描述。
因为他根本就从来不追着潮流走,永远是开创潮流的那个人。
宝爷的时尚影响力,一点不夸张的说,至少领先了30年!
你鳖自己说过:“我过去经常会坐在自己的公寓里,一遍又一遍地模仿David Bowie的样子化妆”,所以才有了Poker Face的闪电妆和Artpop的经典妆容。
雌雄莫辨的女神Tilda Swinton,是宝爷的忠实粉丝,不止一次的在硬照中模仿Bowie,并自傲于自己有一张Bowie脸。
英国超模Kate Moss,以Ziggy或者说是Aladdin的造型,两次登上过Vogue的封面。
Jean Paul Gaultier老爷子一直在以宝爷的舞台经典造型为灵感,201X年了,依旧能在他的T台上看到宝爷的经典造型,还不止一次。
曾经在Dior Homme、YSL把纤细瘦长玩到极致的Hedi Slimane,完全就是被瘦白公爵时期的宝爷所影响,这也是他自己承认的。
McQueen在1997年为宝爷设计的米字旗风衣,成为了宝爷《Earthing》专辑的封面,两位英国时尚大佬的碰撞,至今仍被人津津乐道。
Lanvin、Givenchy、Dries Van Noten、Diane von Furstenberg、Balmain等等等等响当当的奢侈品大牌,统统都在2010年之后的时装设计中,致敬过宝爷的经典造型。
难怪宝爷能被评选为英国史上最时尚的人,除了服气我还能说什么呢?
宝爷在音乐、艺术、前卫思想和时尚潮流方面留下的遗产,就像个巨大的宝库,足够我们传承很久很久。
宝爷一生都在坚持自我,从没有活在别人的标签下,这样艺术家级别的偶像,从来不能、也不需要用标签来定义。
希望我们每个人都可以不被标签和人设所禁锢,拥有一个像宝爷那样自由和真实的灵魂。
同样鼓励创意自我表达的Vans,在近期也推出了David Bowie 联名系列,旨在致敬音乐传奇,并向潮流新生代青年呈现了 宝爷的辉煌风采。
Vans一直以来都是摇滚乐文化的传播者,之前与 Led Zeppelin、Metallica 等顶级摇滚音乐人都推出过重磅联名,这次和宝爷的联名,更是诚意满满。
这个4月4日开始预购的系列,包括Sk8-Hi、Era、Old Skool和Slip-on多双经典鞋款、长短袖T恤和棒球帽等单品,灵感来源都是宝爷的著名专辑和经典造型。
让宝爷名声大噪的《Space Oddity》专辑封面上的渐变式绿底蓝波点图案,就被印在了Era 上,鞋底侧面还原了"Space Oddity"的原始字体。
这双Slip-On,取材自宝爷华丽摇滚风格逐渐成熟的《Hunky Dory》,迷人的金色头发和毛绒黑白灰棋盘格都在这双鞋上得到了完美的体现。
红色漆皮+黑色鞋底的Sk8-Hi Platform 2.0,一看便知是致敬宝爷的厚底红色皮靴。
Old Skool上面的闪电标志不用多说,来自宝爷最经典的《Aladdin Sane》。
Vans经典的棋盘格Sk8-Hi + 宝爷的红色闪电刺绣logo,这双鞋的灵感来自宝爷摆脱Ziggy Stardust之后,以Halloween Jack身份推出的专辑《Diamond Dogs》,专辑封面左上角的Bowie闪电标后来成为了宝爷最出名的logo之一。
黑色星星Slip-On的设计灵感则是宝爷的遗作专辑《Blackstar》。
宝爷追求独立自我和与众不同,给所有人都留下了不可磨灭的印记,这与鼓励创意自由表达的Vans品牌精神有着同样的力量,所以这个系列,可以说不仅仅是设计上的致敬,更传承了宝爷的精神内核。
不管你是宝爷的迷弟迷妹还是Vans的粉丝,Vans X David Bowie 联名系列绝对值得入手。
Vans X David Bowie 联名系列现已开启预售,4月11日Vans官网(VANS.COM.CN),Vans天猫旗舰店,Vans有货旗舰店以及国内指定Vans门店全系列正式发售!
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