把说相声变成一门生意！他如何获得上千万资本的追捧？

△央视财经《跨界见真章》栏目视频 

在4月13日即将播出的央视财经《跨界见真章》中，高晓攀将作为第七期的采访嘉宾，讲述他从自幼学艺到自己创业，带领“嘻哈包袱铺”闯进资本市场的跨界故事。

2017年，32岁的高晓攀带着他的作品《姥说》，第二次登上央视春晚的舞台。那时，他已经是一名被观众所熟知的相声演员，但鲜有人知的是，高晓攀最初的梦想是做一名喜剧演员。提及高晓攀与相声的结缘，可谓是阴差阳错。

当年在他的家乡保定，没有学习喜剧表演的渠道，只能学相声。高晓攀在节目中说道，“当时想先学着吧，从8岁开始学，就一直到今天了。”

“相声行业是个江湖行业，一入江湖决无退路。”年少时的高晓攀没有想过自己未来会落在相声这个“江湖”里。

2008年，23岁的高晓攀成立了自己的相声团体“嘻哈包袱铺”，开始在后海边上的茶馆里演出。

成立之初时，高晓攀经常会遇到演员比观众还多的状况，但对此他却并不担心。“即便台下只有两个观众，我也会尽最大努力把他们留下，这是相声演员应该做的。”高晓攀在节目中说道。

早在2003年，在“让相声回归剧场”的口号下，全国掀起了一轮相声小剧场的热潮。2009年行业最顶峰时，北京的小剧场就有50多家。

在竞争如此激烈的市场中，高晓攀想到的突围之路是“相声剧”。利用灯光、舞美等舞台元素，把传统相声进行改编和包装。这种新奇的表演方式迅速得到了市场的回应，相声剧受到年轻人的大力追捧。在短短几个月的时间里，“嘻哈包袱铺”的崛起势头一时无二。

“当时那么多同类相声团体，‘嘻哈包袱铺’能够脱颖而出的原因是什么？”主持人章艳问道。“新，敢于创新，不被所谓的枷锁束缚住。”当时很多行业里的老先生说高晓攀不符合规矩。但他认为：规矩是给老实人定的，可成功者往往是那些不老实的人。

相声剧的成功让“嘻哈包袱铺”在市场中站稳了脚跟。到2012年，“嘻哈包袱铺”在北京已经拥有4个剧场，全年演出累计1000多场。最辉煌时，“嘻哈包袱铺”曾在9个月里实现了超千万元的收入。

但任何事情都很难一直保持在巅峰状态。2014年，高晓攀的一位合伙人王惟突然出走，并带走了半数演员，导致“嘻哈包袱铺”元气大伤。

关于那段时间是怎么扛过来的，高晓攀没有多谈，只是说，“就是干呗，自己去盯剧场说相声。”而对于团队的出走，作为管理者的高晓攀也坦言是自己的问题，“没有制定好游戏规则。”

“嘻哈包袱铺”从往日繁荣的4家剧场缩减到1家，没了往日的剧场和票房规模，高晓攀团队面临着极大的生存危机。

而与此同时，相声行业也进入了洗牌期，北京昔日的50多家小剧场只剩20余家，相声市场整体都变得不容乐观。

2015年，高晓攀参与电视节目《欢乐喜剧人》的录制，希望通过电视宣传带领团队走出低谷。但事与愿违，参加节目并没有给高晓攀带来实质性的帮助。这时，“德云社”和“开心麻花”这些国内顶级的喜剧团队率先开始了专业化的运营，这让高晓攀看到了一条让“嘻哈包袱铺”摆脱困境的发展通路。

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