豆瓣9.5，每一集都可以循环播放，耳朵要怀孕了

骨头社，神作专业户。

那句「要做有骨气的动画」可不是吹的，部部作品上 9 分。

网飞，品质保障。

为了精品内容，砸起钱来心狠手辣。

渡边信一郎，动画大神。

日本顶级动画监督，《混沌武士》和《星际牛仔》都是他的封神之作。

试问，骨头社制作+网飞出品+渡边信一郎监督，这样的作品你期待吗？

就在这个月，三大巨头联手打造了一部新番，一亮相就嗨爆朋友圈——

《卡萝尔和星期二》

毫不意外地口碑爆棚，豆瓣 9.5。

剧名《卡萝尔和星期二》是两个女孩的名字。

她们有一个共同点，就是都怀揣着音乐梦想。

卡萝尔，无父无母，从小就被忽视，长大后一个人生活在房东的仓库里。

屏幕前的观众们全是这个表情。

泪流满面，这是什么神仙音乐番啊！

和卡萝尔的悲苦出身不同，星期二是个富家乖乖女。

然而，梦想成为音乐家的她，被家人处处阻挠。

就在相看泪眼无语凝噎的感人时刻，城管来了。

两人迅速抱起各自的乐器，疯狂地逃跑。

夕阳下，两个少女一边跑着，一边做了简短的自我介绍。

跑回家中，两人才发现，她们之间不仅是伯牙子期般笃定的知音，更是有着相似的经历。

她们都曾深陷痛苦和孤独，也都被音乐拯救。

不过令卡萝尔苦恼的是，她的音乐没有歌词。

巧了嘿，星期二没事干就爱写字记录心情，有整整一本的歌词。

真是相得益彰！

有词、有曲，两人迫不及待地合作了一回。

刚才那一发耳朵受孕还没缓过来，音乐又响起了。

这次的吉他完全是指弹，连琴弦杂音都被完整地保留下来了…

香玉我，猛男落泪。

弹幕里的观众们，跪的跪，死的死。

一拍即合的两位少女当即组成组合：卡萝尔和星期二。

他们开通了一个官方ins，香玉找了一下，还真有这么个账号，发的东西跟剧里发的一样。

剧组有心了！

但实际上，制作方的用心之处还不止这一点。

作为一部音乐番，制作方把主角演员分成了配音和配唱两组。

为了寻找能用英语完美配唱的最佳人员，制作方更是在全球展开了试镜选拔，才选出了为两位主角配唱的歌手。

在天桥两位少女相遇之时，卡萝尔黯然地说，「在这种地方，没有人会认真听吧」。

之后有几秒安静的空白时间，然后琴声骤起，香玉瞬间泪目。

少女的无奈和坚持，就这样在无声与有声之间被表现出来了，四两拨千斤。

真不愧是渡边信一郎的作品。

毕竟他曾说过，「如果连音乐都搞不好的话，那这个动画就不用做了。」

说到这里，就不得不提一句渡边信一郎多年前那部被称为「拯救了亚洲hip-pop文化的动画片」，神作《混沌武士》了。

渡边信一郎本人是超级音乐发烧友，遇到了有灵感的音乐，不惜用画面去配合。

可是谁能想到，这部拯救了亚洲hip-pop文化的动画片，故事背景居然设置在日本江户时代。

果然，遇到了有灵感的音乐，整个动画做起来都自由随性了很多。

镜头转场用的是打碟的声音，武士在竹林中比剑的BGM是rap，疾风骤雨的战斗时又响起了三弦琴……

太自由了，这种动漫带给人的体验是目瞪口呆的。

那种感觉香玉至今难忘。

有人评价，「配乐让人觉得动画有灵魂」，说到点子上了，渡边信一郎选的音乐，往往就是动画的灵魂。

另一部神作《星际牛仔》，也是同样的「拥有灵魂」。

与《混沌武士》不同的是，《星际牛仔》是将科幻、西部元素与爵士和民谣相结合，元素不同，冲击相同。

渡边一出手，就知有没有，完全是不计成本的自由风格。

简单来说，看一部他的番，就开一扇新世界的大门。

而这一次的《卡萝尔和星期二》，则是将他最擅长的所有元素，放在了一起。

不一样的是，这一次的主人公从武士、牛仔这些硬朗的形象，转移到了少女身上。

燃还是一样的燃，只不过风格变成了夕阳下的少女燃，让人边燃边哭。

相遇后的两个女孩站在楼顶，「当时她们还默默无闻，而此后，世界将在惊讶中认识她们」。

这也许就是「做动画的音乐大师」渡边信一郎想说的话吧。

他曾被音乐启蒙，从业后，就算画分镜也要不断听音乐寻找灵感。

艺术是相通的，而音乐又是全世界共用的、最好的语言。

渡边信一郎曾在自由的音乐世界里，让全世界在惊讶中认识了他的作品；

而他的作品，也将让更多的年轻人在惊讶中重新认识世界。