这部“科幻巨制”集结全球力量深圳上映，看完感觉脑容量被掏空！

前段时间

每逢周末必下雨

可把不少深圳人“憋”坏了

眼看着最近天气阳光灿烂

又有不少人又开始发愁了

这时候

最会玩、最懂深圳哪里好玩的小编

妥妥地向你支招

究竟今天推荐的

这个打卡圣地它妙在哪儿

几个问题请你先来答一答

（有3道答不上来就快去打卡吧！）

↓↓↓

如果以上这些

你都未曾涉猎

那么，这地方你还犹豫啥？

这部堪称一绝的沉浸式科幻大片

正在深圳上演！

这部科幻大片的本体

正是2019深圳（坪山）国际雕塑展

赶紧跟着咱的重点走

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本次雕塑展共有来自多个国家的重量级艺术大师和具有前沿实验创作经验的青年艺术家参展。

国际化的作品，打开坪山和国际艺术交流的通道，完成国际化的转型，成为新的国际焦点，更希望未来的坪山，通过持续的艺术耕耘，成为全球图景中可见的艺术节点，完成在地链接的同时链接到全球的艺术网络中，推动坪山的文化事业长远发展。

（点击图片查看清晰大图）

本次深圳（坪山）国际雕塑展邀请到了李振华和刘晓都两位著名策展人联手呈现。

李振华先生是生活在中国和瑞士的著名独立策展人，刘晓都先生是2017深港城市建筑双城双年展总策展人之一。

策展人李振华介绍雕塑展情况。通讯员：刘锦城摄

有当代艺术策展背景的李振华与建筑背景的刘晓都的联合工作，为市民呈现一个有别于过往、极具跨学科性质的雕塑展。

本次雕塑展从策展构思到驻地创作，始终基于坪山当地的地缘文化。深圳（坪山）国际雕塑展不是一个空降的艺术展，大部分艺术家在展览筹备期间会对坪山地理人文进行调研，并展开驻地创作。

艺术家廖文峰的合作者是大万世居的一名保安，展望和唐钰涵老师寻访本地人和客家人，这将构成一个让本地人群介入和能量流转的过程。

通讯员：刘锦城摄

有些作品需要偶遇

有些需要独处、有些则需要去寻找

在三个展场中的穿梭，就像在做一个拼图，拼图的全貌就是这群艺术家要讲述的——他们的坪山故事。

雕塑给人的感觉是神秘而陌生的，总是那么不可靠近。但深圳（坪山）国际雕塑展的作品，都是可互动、会说话的。

Dslcollection（法国）《虚拟美术馆》

你不仅可以看，还能听

还可以成为作品的参与者

例如，区政府大楼前厅展出的冯晨的作品《W（维）》，可以听到海浪的声音；坪山雕塑艺术创意园龙星如和周姜杉的作品《你好,朋友》将整个展览和观者联为一体，观者参与艺术家的创造。

冯晨（中国）《W（维）》

今年的主题“出维：雕琢空间”将关注雕塑作为一个媒介样式的延展性，雕琢空间的核心就是如何将空间的焦点凝于一处，如何为空间创造另外的阅读和认知方式。

本次展览面对的既有过去公共空间的概念，也有现在转型中的概念，传统与现在，在这个展览中并存，引导观众重新看待自己所认识的雕塑，重新理解雕塑，带观众走进艺术、欣赏艺术，打开更多的可能性。

刘广云（中国）《肖像》

相信这5大特点

已经吊足你的胃口

那么，接下来这份独家

“观展攻略”

别犹豫，赶紧收下！

足足有A/B/C三场馆等你去探秘

↓↓↓

阿尔伯特·维斯（德国）《时间》

双面的时钟、苹果砌成的楼梯，横亘在房间的一棵树，这些在日常生活中最常见到的物品，成为了艺术的一部分。当你轻轻转动树的年轮盘，它的每一个成长阶段都呈现在你眼前了。

张晓（中国）《紫气东来》

胡为一（中国）《植物简史》

而在树旁边，还有一个低矮的“门框”，走进去你将感受到另一个世界——星际动物园！

在吴珏辉的世界里，来自火星的动物园便是这般模样。沙地泛着浓雾，黑暗中用科技还原蜗牛、水蛭、响尾蛇、冥王水母等动物园“非主流”动物。“流浪地球”的日子里，来星际动物园歇歇脚，也是一种新体验！

吴珏辉（中国）《星际动物园》

一走进B场馆，酷炫这个词就第一时间出现在脑海中。场馆的作品看似平平无奇，但每一个都有着自己的秘密。

一面镜子，两边辅以星星点点的灯光，看上去没有一丝特别。但当细微的灯光亮起，你的目光随着灯光游走，便能看到隐藏在灯光里的画面，遁入虚空的feel。

罗扬文（中国香港）《遁入虚空》

简直酷到没朋友！

另一幅名为《爆炸视图2.0》的作品，更是展览的人气担当。

马尼克斯奈斯（荷兰）《爆炸视图2.0》

站在可转动的“水晶球”前穿梭时空，体验者通过转动手中的圆球，而进行场景的立体切换，屏幕会带你去到世界上任何一处风景胜地。

马尼克斯奈斯（荷兰）《爆炸视图2.0》

埃菲尔铁塔、金字塔、长城……几千万张风景作品汇成虚拟交互画面，逼真程度超乎想象，等待你去穿行。

马尼克斯奈斯（荷兰）《爆炸视图2.0》

走进C场馆，你见不到一丝灯光。静静坐在座位上，你彷佛置身于瀑布中。

大卷神嗣（日本）《临界之气》。photo credit：Photo by Yamamoto Tadasu

风的鼓动、音乐的流动，让你看出不一样的界线范畴，每一个感受，都成为对自己的询问。最特别的是，这幅作品也是首次在日本以外的国家展出，它的第一次属于坪山。

大卷神嗣（日本）《临界之气》。photo credit：Photo by Yamamoto Tadasu

除了场馆作品亮眼外

雕塑园内还有很多需要你寻找的作品！

草地上的闪电，让你和自然亲密接触；而废墟中的人物，让你见证另一个空间变化；led屏滚动播放艺术家们在坪山创作过程中的点点滴滴……他们散落在雕塑园中，偶遇别有一番乐趣。

李星伯（中国）《闪电》。通讯员：刘锦城摄

大万世居展区的作品，更加具有在地性。最好玩的是艺术家收集了大万世局居民的一些生活用品，进入后仿佛进入大型寻宝现场，寻宝游戏就此展开。参观者可以在寻宝过程中，感受百年古居别样的生活。

唐钰涵（中国）《寻宝》。通讯员：刘锦城摄

此次展览艺术价值之高

可看性和观赏性极佳

那么，身为行家的艺术家们

对于本次展览又有什么想法呢？

听听他们怎么说

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❶ 策展人李振华：坪山的一切都应该是新的，一切必须被改变，在这里交流重构。希望第三届坪山国际雕塑展完成国际化的转型，成为新的国际焦点，更希望未来的坪山，通过持续的艺术耕耘，成为全球图景中可见的艺术节点，完成在地链接的同时链接到全球的艺术网络中。

❷ 策展人刘晓都：坪山作为深圳发展历程中的又一新区，不仅在城市经济发展上扮演着重要的角色，同时也承担了历史文化的传承、新文化的推动和艺术提振的责任。

❸ 艺术家Thomas Eller：雕塑展有两面：一是艺术家与在地传统民居之间的互动都构成了此次展览“传统”的一面；二是最前沿科技手段的应用，包括虚拟现实、卫星拍摄等技术，都让这个展览得以在每个人的移动设备之上呈现，成为“无处不在的展览”的“新潮”的一面。

❹ 艺术家Sylvain Levy：我多年来专门收藏中国当代艺术作品，“当代艺术是一面反射社会现实的镜子”，希望能够从中国当代艺术收藏中找寻不一样的力量。本届深圳（坪山）国际雕塑展中，我带来了DSL收藏的几十件作品，希望大家喜欢。

看到这里是不是

已经忍不住想去打卡这些

雕塑版的“黑科技”了！

接下来这份第十五届文博会

坪山雕塑艺术创意园分会场暨

2019深圳（坪山）国际雕塑展指南你要收好

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话不多说了

趁着天气晴好，走一波！

咱打卡去！