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这次戛纳，别就知道奉俊昊！

作者：看电影杂志来源：看电影杂志公众号

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05-26

第72届戛纳电影节落下帷幕。

热腾腾的获奖名单出炉了：

我们的前方记者，先前就和在现场的同行们热议[痛苦与荣耀]、[寄生虫]，听得编辑部大后方都热血沸腾。

这是继去年是枝裕和的[小偷家族]之后，亚洲电影再一次拿下戛纳最高奖项，也是韩国电影第一次拿下金棕榈。

对，这一届戛纳我们又双叒叕去了。

咱和泽维尔·多兰合影了，本想找路人帮忙拍，多兰说：不用！我来！

咱带回来一堆签名，有欧格斯·兰斯莫斯、亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多、达内兄弟、艾丽范宁……等我们落地，在微博微信抽奖鸭

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有几个关键词，可以概括我们看到的戛纳电影节。

第一个词，是“爆”。

奉俊昊的[寄生虫]捧走金棕榈，实至名归。它也是今年《银幕》场刊的最高分，评审团和媒体人在这部电影的评价上高度一致。

此外，[大西洋]获评审团大奖；

达内兄弟的[年轻的阿迈德]虽不得影评人们的心，却受到了最佳导演奖的肯定；

[痛苦与荣耀]是佩德罗·阿莫多瓦将自己一生掏出来，呈现在银幕上的佳作，安东尼奥·班德拉斯的角色，与阿莫多瓦本人合二为一，班德拉斯拿下最佳男演员奖，恍惚间也令人震动；

艾米丽·比查姆则凭[小小乔]获最佳女演员奖；

……

本届戛纳的主竞赛，是一场棋逢对手的较量。在戛纳海岸，你每天都能看到激动地谈论电影的人。

“爆了”，不是什么新鲜事儿了。

[好莱坞往事]的放映厅外排起长队，小编挤破了头才有幸首批看上昆汀这倒数第二部电影；

[好莱坞往事]媒体放映的队伍就是人从众

[寄生虫]，是奉俊昊回归自己拿手的本土故事，辛辣讽刺韩国社会阶层现象，在本届戛纳获《银幕》场刊最高分3.3，也收获金棕榈肯定；

《银幕》场刊评分，竞争激烈，而[寄生虫]最高

[燃烧女子的肖像]，是导演瑟琳·席安玛给爱人阿黛拉·哈内尔的情书，那份炽热的爱，能点燃戛纳整条海岸线；

[燃烧女子的肖像]记者会，阿黛拉凝视导演席安玛发言

……

主竞赛单元中，有像拉吉·利这样第一次来戛纳的新导演，带着处女作[悲惨世界]针砭时弊，崭露头角；也有像昆汀、阿莫多瓦、泰伦斯·马力克等老朋友，我们明明对他们的作品那么熟悉，甚至有些倦怠了，但这次还是被他们的新作惊喜。

其他单元亦有惊艳之作，导演双周单元的[鹿皮]、一种关注单元的[瘦人]、非竞赛单元的[火箭人]……

[火箭人]记者会，塔伦·埃格顿(饰演埃尔顿·约翰)、理查德·麦登(饰演约翰·里德)出席

在激烈的角逐中，国际影评人奖(费比西奖)主竞赛单元大奖颁给[必是天堂]；一种关注单元[瘦人]获奖；平行单[灯塔]折桂。

能从这么多好看的电影中脱颖而出，可真不容易。

五月的戛纳是迷影人的天堂。

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第二个词，是“争议”。

争议从不会远离戛纳。戛纳与Netflix的爱恨情仇连续剧持续了好几年，今年至少维持了表面的和平。

在戛纳去年的“Netflix禁令”后，[罗马]等佳片转投威尼斯电影节。直到本届戛纳前夕，Netflix和戛纳电影节的高层，还在会面商讨有无可能合作。

商讨气氛还是友好的，但最终，Netflix出品电影，还是没有出现在本届戛纳。

更大的争议来自于阿兰·德龙，本届荣誉金棕榈的获得者。

阿兰·德龙被授予荣誉金棕榈

戛纳的颁奖正热热闹闹，大洋彼岸的美国却炸开了锅，纷纷指德龙先前发表的部分同情右翼言论，如反对同性家长领养孩子等，让他不适宜获得这么重要的奖项。

戛纳掌门人——艺术总监蒂耶里·福茂则回应了这些争议。他表示荣誉金棕榈，肯定的是德龙的艺术家身份。

戛纳的黄牛和蹭红毯，也引发哗然。

一份戛纳各类活动门票黑市价目表被曝出(单位：美元)

先有消息曝出戛纳红毯的余票流入国内公关公司出售；后有戛纳电影节发言人证实，各类首映、发布会、映后派对存在“门票黑市”，并已经有过起诉案例。

五月的戛纳有些躁动。

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第三个词，是中国。

戛纳，中国电影力量在场。

刁亦男作品[南方车站的聚会]入围主竞赛，收获了不错的评价。而[六欲天]、[灼人秘密]入围戛纳一种关注单元，也在戛纳壮大了华语力量。邱阳的[南方少女]还在影评人周单元获得了短片发现奖。

[南方车站的聚会]photocall，导演刁亦男携主演胡歌、桂纶镁、廖凡、万茜出席

除了华语电影参与竞赛及展映，华语影人也在戛纳发挥着越来越重要的作用。

巩俐在本届戛纳电影节上，获得第五届“跃动她影”(Women in Motion)奖，由戛纳电影节主席皮埃尔·莱斯库尔及艺术总监蒂耶里·福茂为其颁奖。简·方达、吉娜·戴维斯、苏珊·萨兰登、伊莎贝尔·于佩尔、派蒂‧杰金斯四位优秀女性影人曾获该奖项。这也是第一次由亚洲女性影人获颁此奖。

巩俐与伴侣让-米歇尔·雅尔一同出席“跃动她影”晚宴

而章子怡与阿兰·德龙、西尔维斯特·史泰龙、尼古拉斯·温丁·雷弗恩一起，受邀参与戛纳官方大师班活动，分享拍摄[卧虎藏龙]、[艺伎回忆录]等电影的经验。

章子怡大师课，此前她还在戛纳同观众一起观看了[卧虎藏龙]修复版

五月的戛纳，有点东方味道。

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第四个词，留给我们自己，《看电影》。

戛纳电影节，看电影不缺席。

2019年，已经是我们连续第四年举办“中国面对面”系列活动，其中的“中国电影新力量”是重头戏。

今年的“中国电影新力量”，集结了[过昭关]导演霍猛，[大河唱]导演柯永权，[未择之路]导演唐高鹏，[荞麦疯长]导演徐展雄，[西小河的夏天]导演周全，请他们分享自己的作品，为中国青年电影人提供了一个交流展示的平台。

此外，“中国面对面”中，还包含音乐纪录电影的国际传播论坛、特别市场展映：[大河唱]、国际电影节选片人圆桌会议、合拍论坛、青蓝计划·大师班、第二届海南岛国际电影节戛纳圆桌会等活动，邀请来法国著名摄影师布鲁诺·德尔邦内尔，中国著名导演徐浩峰及多个国际电影节主席、选片人等中外电影人，发表对当下世界电影、中国电影发展的独到见解。

中国面对面之国际电影节选片人圆桌会议，各国电影节选片人汇聚

我们还联合中欧电影俱乐部，联合举办了中欧女性影展。

中欧女性影展论坛，由演员许晴担任本届中欧女性影展推广大使。

此外，演员、主持人小S徐熙娣，演员黄璐，欧洲女性视听网络协会研究与公关部总监弗兰妮·瑞温妮，Indigo制片公司制片人佛兰切斯卡·西玛、演员明道等出席

五月的戛纳，我们在这里。

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本届戛纳的海报上，26岁的阿涅斯·瓦尔达，正拍摄她的第一部电影。

第72届戛纳电影节官方海报

小个子的她站在工作人员的肩背上，调整着镜头的角度，姿态显示出对这个世界强烈的好奇心，她将这份好奇心保持了一生，到逝世之时，这位“新浪潮祖母”仍是少女。

这份好奇心和活力，正是今年我们在戛纳看到的。无论是无数好电影的“爆”，又或是有些争议的“闹”，戛纳电影节始终年轻。

所以，我们才能在这里看到这么多好电影，无论是主竞赛或是非竞赛单元，无论获奖或没获奖，我们都要为这些电影鼓掌。

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戛纳电影节影片扫描

金棕榈奖：

[寄生虫]

Parasite

去年有日本当代最强作者是枝裕和，今年有韩国类型片之王奉俊昊，亚洲队在戛纳再创佳绩。

与导演第五次合作的宋康昊，再现神级演技，他扮演的无业游民基泽，让大儿子去IT公司朴社长家应聘家教，原本只是想补贴家用，没想到，因为一连串意外事件，他不得不面临荒诞的处境。

回归本土题材的奉俊昊，左手场刊最高分，右手金棕榈大奖，创造了商业类型片在戛纳的高光时刻。九位评委一致同意通过，奉俊昊代表着韩国电影工业，获得了韩国影史上第一座金棕榈。

电影短评：最聪明的蝼蚁，最愚蠢的上流，当他们相遇的那天起，就死命地吸附住彼此，血肉筋骨全部吸干舔净，可真正的寄生虫却根本不是他们，社会到底对他们做了什么？奉俊昊用极其流畅的视听语言，将捧腹大笑与毛骨悚然完美结合，情绪反复对折的精巧程度，令人啧啧称奇。

评审团大奖：

[大西洋]

Atlantics

第一次入围主竞赛，法籍非裔导演玛缇·迪欧普便获得了评审团大奖，她将现实背景与神秘元素结合，讲述了一个塞内加尔少女觉醒的历程。

女主角Ada，在爱人Souleiman离开之后，被迫接受了包办婚姻。然而，新婚之夜，心爱的男人却以某种方式回归，她不得不在魔幻的处境中，为自己的未来生活作出抉择。

电影短评：剧情没有太多值得探讨的部分，近乎是一部塞内加尔本土化的[人鬼情未了]。只是导演玛缇·迪欧普对神秘主义影像的塑造能力相当突出。过程有多干瘪，结局的诗意气质就有多重，合情合理的矛盾共生体。

最佳导演：

让-皮埃尔·达内&吕克·达内

[年轻的阿迈德]

Young Ahmed

殿堂级导演达内兄弟，此前在戛纳获得过两次金棕榈（[罗赛塔]、[孩子]）。他们本次入围的电影[年轻的阿迈德]，反应了人性与信仰在当今欧洲的挣扎。

因为极端思想的影响，比利时青年阿迈德走上了犯罪道路。收获最佳导演奖的达内兄弟，始终用现实主义的目光，对准欧洲最尖锐最紧要的社会问题，永远值得我们的尊敬。

电影短评：极端思想在少年心中深埋，稚嫩的躯体承载着无所顾忌的冲动，但其笃定的信条似乎完全经不起风吹草动。达内兄弟用最短小精悍的篇幅，时而带动着你神经紧绷，时而令你会心一笑。而潜藏在事件背后，欧洲社会处理方式上的优柔寡断，才真让人不寒而栗。

最佳编剧：

[燃烧女子的肖像]

Portrait de la jeune fille en feu

[燃烧女子的肖像]由[假小子]的导演瑟琳·席安玛执导，这是席安玛在拍完“成长三部曲”后首次将视线转向宏大的历史题材上。电影故事讲述了一位画家被委托绘制一位即将结婚的女孩的肖像画，艺术家在作画过程中，与女孩暗生情愫。泽维尔·多兰（Xavier Dolan）在看完这部电影后，忍不住盛赞其是一部包含力量的佳作。

[燃烧女子的肖像]不仅获得了主竞赛单元的最佳编剧奖，还获得本届戛纳电影节酷儿棕榈奖最佳长片奖。

电影短评：一张婚前肖像画的邀约，彻底撞开两个女孩的心房，缔结存放一生的羁绊。导演瑟琳·席安玛对女孩的肢体语言有着极为细腻的刻画，更依托不俗的音乐品味令视听语言宛如画中风景。只是貌美的女主角诺米·梅兰特，业务能力实在有待加强，在阿黛拉·哈内尔饰演的心爱女孩面前，几近被公开处刑。

最佳男演员：

安东尼奥·班德拉斯

[痛苦与荣耀]

Pain&Glory

西班牙国宝导演阿莫多瓦，广受世界影迷的爱戴。此前，他曾荣获戛纳最佳导演奖（[关于我母亲的一切]），也曾担评审团主席。今年，[痛苦与荣耀]获得最佳男演员奖，但还是再次错失金棕榈，堪称本届戛纳最大遗憾。

这部充满深情的回忆体电影，融入了许多阿莫多瓦的个人体悟。班德拉斯跨越时空的传神演绎，将导演的心声从口中说出，将导演的人生在银幕上呈现，这恐怕是他获得评审团嘉奖的重要原因。

电影短评：阿莫多瓦早已不需要用任何技巧来证明自己，可他却始终愿意为观众带来影像的新鲜感。与母亲、与Queer、与自我，一生的羁绊，构成了他的影像世界，也成全了每个个体对情感的依恋。这不仅是一部自传式的回忆录，更是阿莫多瓦对电影导演这个职业的一次纪念。

最佳女演员：

艾米丽·比查姆

[小小乔]

Little Joe

首次入围主竞赛单元，杰茜卡·豪丝娜带来了一部科幻惊悚片。[小小乔]，由艾米丽·比查姆主演，讲述了一个奇幻花朵与人类互动的未来故事。

单身母亲爱丽丝，设计出一种特别的暗红色花朵，可以使得它的所有者变开心。于是，她违反公司规定，私自带了一株给自己的儿子，没想到，这朵名为“小小乔”的花，却给她的生活带来了灾难。

虽然在场刊中只得到了2.3分的评价，本片女主角比查姆对于惊悚心理的把握，还是赢得了评审团的肯定，使她获得了人生中的第一座影后。

电影短评：影片使用大量固定镜头、平移运镜构建诡异的空间感，可红色生化花卉“小小乔”作为牵拧故事脉络的第一意象却分外安静。这样的做法源于导演杰茜卡·豪丝娜为本片释放的终极恐怖元素——鬼祟的配乐音效，配合着精准的剪辑节点，只言片语，就令人不寒而栗。

评审团特别提及奖：

[必是天堂]

It Must Be Heaven

[必是天堂]是以色列导演伊利亚·苏雷曼（Elia Suleiman）阔别影坛6年之后的最新力作，也是他第三次入围戛纳电影节主竞赛单元。早在2002年和2009年，苏雷曼曾分别凭借电影[神的介入]和[时光依旧]入围过当年的戛纳电影节主竞赛单元。

苏雷曼因拍摄了“以色列三部曲”——[消失文明的编年史][神的介入][时光依旧]而一举成名，到了电影[必是天堂]，苏雷曼跳出了以色列，选择在家乡拿撒勒和巴黎拍摄，影片的故事围绕着平凡的事件和偶然的相遇展开，苏雷曼依旧扮演了一个人类观察者的角色。

电影短评：伊利亚·苏雷曼对所处环境有着透彻观察，沉静地记录着世界变化。镜头在主观与客观间反复交替，巴勒斯坦、法国、美国，苏雷曼置身其中，他是导演、更是观察者，无论所处之地是否繁荣，都有破败不堪与之对照。可这种尖锐却被表达得异常轻松愉悦，并与苏雷曼紧闭的双唇微妙共处，似乎太多问题已在这个世界玩笑般失语。

评审团奖：

[悲惨世界]

Les misérables

[悲惨世界]是法国导演拉德·利的长片处女作，改编自导演本人的同名短片。在拍摄[悲惨世界]之前，拉德·利有过十五年的从影经验，这一次他首次执导长片，将目光对准了巴黎北郊，探讨法国底层的多民族问题。这也是导演一直感兴趣的话题，此前他曾拍摄过一部纪录片[声不在高]，故事发生的地点同样是在巴黎北郊。

电影短评：导演拉德·利有着非常广阔的世界观，对当今法国社会的宗教、民族问题有着细致入微的观察，很多鲜少被提及的尖锐矛盾被搬到台面，使得内容本身有着极强研读空间。但大量演员的出现及场景的切换，无疑暴露了拉德·利长片处女作经验的缺失，这种能力上的未成熟会直接体现出精神空间的未完成感，比较遗憾。

[巴克劳]

Bacurau

今年的评审团奖同时颁给了两部电影，除[悲惨世界]外，巴西导演小克莱伯·门多萨的[巴克劳]也获此殊荣。

2016年，小克莱伯·门多萨就曾凭借电影[水瓶座]入围过戛纳电影节的主竞赛单元，此次的电影[巴克劳]是小克莱伯·门多萨与巴西著名女演员索尼娅·布拉加继[水瓶座]后的二度合作。电影讲述了当一位坚强、备受尊崇的女性去世后，整个社区消失于地图之上的故事，影片充满了浓浓的南美魔幻现实主义气息。

电影短评：南美腹地发生多少怪事，在人的潜意识里似乎都不太难接受，导演门多萨与多内莱斯就抓准了这样的受众心理，不疾不徐地释放异趣因子。到最后你才发现，这里根本没有你畅想的异域《聊斋志异》，这里只有贯通古今中外的《醒世恒言》警钟。

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特别推荐：

当然除了获奖电影外，今年仍有这些“猛片”值得大家关注：

[好莱坞往事]

Once Upon a Time in Hollywood

[好莱坞往事]集结了莱昂纳多·迪卡普里奥、布拉德·皮特、玛格特·罗比、达科塔·范宁等超强卡司，也是昆汀的倒数第二部作品，其火爆程度可想而知。结果也不负众望，首映结束后，全场起立鼓掌长达6分钟之久，收获场刊评分3.0。昆汀在本片中自我致敬，也包含了此前八部电影标志性的元素，让人大呼过瘾，就连昆汀自己也说了，“往大了说，[好莱坞往事]代表了我整个电影生涯”。

[隐秘的生活]

A Hidden Life

[隐秘的生活]是泰伦斯·马力克继[天堂之日]和[生命之树]后第三次入围戛纳主竞赛单元，全片时长三小时，改编自真人真事，延续了马力克一贯的细腻，影片在夫妻二人的书信旁白中缓缓推进，质朴的语句在绝美摄影中肆意释放细腻。两位主演奥古斯特·迪赫、瓦莱丽·帕赫娜的表演更与影像互相成就。

[初恋]

First Love

日本导演三池崇史的最新电影[初恋]由洼田正孝、大森南朋、染谷将太等主演，入围了本次戛纳电影节的导演双周单元，该片被认为是三池崇史重回黑帮片巅峰的一部作品。依旧是熟悉的cult劲，还有三池崇史拿手的暴力美学，再配上些许恶趣味和日式幽默，绝对是本届戛纳看得最爽的电影之一。

[对不起，我们错过了你]

Sorry We Missed You

[对不起，我们错过了你]是肯·洛奇他老人家第14次入围戛纳电影节主竞赛单元，2006年和2017年分别凭借[风吹麦浪]和[我是布莱克]两次斩获金棕榈。[对不起，我们错过了你]几乎是上一部电影[我是布莱尔]的延续，肯·洛奇对社会底层人群生活变化的审视，几近登峰造极。一切都如同真实生活那样，缓慢释放着个体的无能为力，直至矛盾的大面积爆发。似有些刻意，却更符合生活的造化弄人。

[南方车站的聚会]

[Wild Goose Lake]

[南方车站的聚会]是本届戛纳电影节主竞赛单元的华语片独苗，首映结束后，在场观众起立为主创鼓掌。刁亦男用近乎执拗的视觉光影，为暴力着上如梦似幻的脚注，更制造了专属于他的血腥奇观。片中满是黑色电影的印记，昆汀在观影过程笑了十几次，想来应该也是看出了刁亦男导演的这些小心思吧。

[火箭人]

Rocketman

由德克斯特·弗莱彻执导的传记歌舞片[火箭人]虽然不是参赛影片，但因为讲述了英国传奇音乐人埃尔顿·约翰（Elton John）的故事而备受外界关注。在戛纳电影节放映后，获得了一致好评，被业界认为是[波西米亚狂想曲]之后又一部杰出的摇滚明星传记片。

[鹿皮]

[Deerskin]

让·杜雅尔丹饰演的Geogre生活失意，破罐子破摔之下却成了假导演·兼职刀客·真鹿皮控，饱和的失意轻易就促成了虚实模糊的狂欢。但他显然不知道，不是不报，只是时间未到。法国导演昆汀·杜皮约再次脑洞大开，发挥他荒诞至死的恶趣味，甚至还调侃了我们更熟悉的那个美国导演昆汀。

[丧尸未逝]

[The Dead Don't Die]

风格上，招牌式的冷漠疏离依旧；故事上，无厘头冷笑话与自我致敬梗之外，电影中还加入了调侃现实的部分。贾木许的这部作者化丧尸片，有着粉丝爱他的一切要素。